martes, 28 de diciembre de 2010

RUMOR DE AGUA REDONDA


Es para mí un placer haceros partícipes de esta buena noticia sobre el escritor-poeta Ramón García Mateos, paisano y a la vez ciudadano del mundo, que presentó el día 20 de diciembre, su última creación 'Rumor de agua redonda (Antología 1998-2010)' en nuestra bella ciudad de Salamanca.

"El literato salmantino, actualmente profesor en Cambrils (Tarragona), ha señalado durante la presentación que esta publicación no ha pretendido ser una antología "al uso", en su lugar ha preferido ordenarla por temáticas como por ejemplo sus meditaciones sobre el mismo acto de escribir.


Rumor de agua redonda es una antología de los poemas que durante 12 años ha escrito Ramón García, profesor en Cambrills, y cuenta con un prólogo de Ángel Luis Prieto, vinculado con la localidad de Ledesma y uno de los críticos literarios más importantes de España.
Este volumen es el número 41 de la serie Autores Salmantinos, cuyos últimos trabajos han sido también antologías poéticas.


El libro está dividido en siete partes con una gran coherencia, “ya que no es una antología al uso de carácter cronológico, sino que tiene carácter de poemario autónomo”.

Asimismo, ha indicado que el motivo de introducir sólo poemas de los últimos doce años y no de toda su trayectoria es que ve en este periodo sus creaciones "más completas", las que él mismo defendería en "cualquier foro".

“Están recogidos buena parte de los poemas de mis seis libros de madurez”, señaló el autor, para quien este cambio de década era “el momento oportuno” para “mirar atrás y recapitular todo el trabajo pasado”.

En la obra aparecen recogidos poemas que hacen referencia a sus constantes creativas: reflexión sobre la escritura, rememoración el pasado, el arte amoroso, referencia a paisajes, interés por la cultura tradicional o el tema de la muerte.


En la presentación de esta publicación también han estado la presidenta de la Diputación de Salamanca, Isabel Jiménez, y el director del Instituto de las Identidades, dependiente de la misma administración, Juan Francisco Blanco."

'Rumor de agua redonda (Antología 1998-2010)' ha salido a la luz ahora con motivo de las próximas fechas navideñas y se puede adquirir en las librerías.

Fuentes: La gaceta, tribuna y más salamanca el periódico digital de salamanca.


jueves, 16 de diciembre de 2010

ERE EN EL BELEN


Voy a poner el belén en mi casa y como estoy en crisis, he decidido hacer lo siguiente:

Pastores. Me veo obligada a deshacerme de todos, menos uno. Instalaré pastores eléctricos (cercas electrificadas) con el fin de controlar a las ovejas.

Personajes gremiales. Los artesanos del belén: el herrero, el panadero, el de la leña, el carpintero (haciendo una desleal competencia a San José que se ha cogido baja paternal), el tendero,...y con los pocos clientes que hay, despido a todos . En su lugar contrato a un chino, que en un pequeño comercio fabricará y venderá todos los objetos que vendían los artesanos.

Posadero. El chino se hará cargo también de la posada. Ésta podría funcionar con el sistema de cama caliente.

Lavanderas
. Suprimo su trabajo, que además era ocupado siempre por mujeres. Cada uno se lavará su ropa en los ratos libres, potenciando así la equiparación de sexos en cuestión de tareas domésticas.

Ángel anunciador. Suprimidos todos los pastores, no tiene sentido esta figura. La sustituyo por un anuncio luminoso, en donde además se anunciarán las ofertas del chino.

Castillo de Herodes
. Herodes se queda en su puesto, no es que haga mucho, pero manda y no es cuestión de ponerse a despedir directivos.

Soldados. Se quedan dos. Se contratan por medio de Prosegur Castillos, para que presten servicio como guardas de seguridad. Un ahorro en costes fijos y ganancia en flexibilidad.

Paseantes varios
. Para qué tener paseantes. Todos despedidos; esto se debía haber hecho hace tiempo.

Paseantes con obsequios. Son mucho más productivos, se dirigen hacia el portal con gran cantidad de objetos, gallinas, ovejas, cestas, ... Como todos tienen el mismo destino, organizaré un servicio de logística, para rentabilizar el proceso.
Todos despedidos menos uno que se quedará por medio de ETT y con ayuda de un animal de carga recogerá las viandas cada tres días y las acercará al portal.

Reyes Magos
. Con un solo rey es más que suficiente para llevar el oro, el incienso y la mirra.
Elimino dos reyes, dos camellos y los pajes. Se quedará el rey negro para no ser acusada de racista, además es posible que quiera trabajar sin que le dé de alta. Cabe la posibilidad de dejar tan solo el incienso y vender el oro y la mirra a otra compañía, para reducir al máximo la inversión en regalos de empresa.

Mula y Buey. La única función de estos es dar calor. Esta función será desempeñada por una hoguera, que gasta menos combustible. Realizado un assessment center con los dos animales, quedará el que lo supere, para trabajar como animal de carga en el servicio de logística antes citado.


San José y la Virgen María. El trabajo que hacen ambos en el portal puede desempeñarlo una sola persona, se evitan dos bajas de maternidad/paternidad. Por razones de paridad quedará la Virgen María por lo que hay que despedir a San José ! con lo que había tragado el pobre en esta empresa !.

El niño Jesús. A pesar de su juventud tiene mucho potencial, y además su padre es un pez gordo. Queda como becario con un sueldo de mierda, hasta que demuestre su valía.

El Belén queda de la siguiente forma: Un pastor, con ovejas en un cercado, un chino con un comercio/posada de 24 horas, Herodes y dos guardias subcontratados, un paseante por ETT, con la mula (o el buey) haciendo repartos, el rey negro (ilegal), la virgen y el niño.
Va a ser mas soso que otros años, pero me ahorro una pasta…

Autor desconocido.

lunes, 13 de diciembre de 2010

CÓDICES DE LA CAPILLA SIXTINA

La Biblioteca Nacional reúne, en una exposición “Los Códices de la Capilla Sixtina. Manuscritos miniados en colecciones españolas”, los manuscritos sixtinos recuperados por el cardenal Lorenzana: una colección de 40 códices ilustrados que conforma uno de los núcleos de manuscritos litúrgicos más importantes y valiosos del patrimonio bibliográfico pontificio. La muestra permanecerá hasta el 9 de enero de 2011.

Están muy bien expuestos, con luces y sonido acordes a la época y son de un bonito colorido. Merecen una visita. Personalmente me gustó mucho.

Los manuscritos expuestos proceden de la sacristía de la Capilla Sixtina y fueron utilizados por papas, cardenales, patriarcas, obispos y arzobispos para celebrar la liturgia.

En el año 1798, durante la ocupación francesa de Roma, el cardenal Francisco Antonio de Lorenzana, auténtico mecenas de la época, adquirió numerosos códices litúrgicos procedentes de la Sacristía de la Capilla Sixtina y los envió a Toledo para salvarlos de la “maxima in Urbis direptione”. Actualmente, la mayoría de ellos se conservan en la Sacristía de la Catedral de Toledo, la Biblioteca Pública de Toledo y la Biblioteca Nacional de España.
Gracias a Lorenzana, estos manuscritos se han conservado completos y en buen estado.

El objetivo principal de esta exposición es ofrecer un panorama general del estado de la miniatura en Roma.

La exposición plantea un recorrido cronológico, que van desde los siglos XI y XII, los más antiguos, hasta el siglo XVIII y especialmente entre los siglos XV y XVII, con especial atención al Cinquecento y Seicento, momentos en los que esta refinada producción artística continuó desarrollándose, sobre todo en la corte pontificia, gracias al mecenazgo de papas y cardenales.

El más antiguo es el “Evangelistario benedictino” (siglo XI),ilustrado al comienzo por una miniatura a página completa que representa la “Anunciación y los cuatro evangelistas”.

Al siglo XVIII pertenece la “Crucifixión”, obra del francés Vicent Raymon, nombrado miniaturista de la corte papal a mediados del siglo XVI. La exposición concluye con un códice abierto, en el que se pueden leer las palabras anotadas por el propio Lorenzana fechada en 1798, en las que recuerda que salvó los manuscritos de la “maxima in Urbis direptione”.







miércoles, 8 de diciembre de 2010

MERCADILLOS DE NAVIDAD EN ALEMANIA

Los Mercados de Navidad en Alemania son una tradición. Cada año los contemplan innumerables visitantes y por ellos pasan millones de personas.
De estos mercados, he tenido el placer de visitar los de Köln y Duisburg.
Están llenos de colorido, de regalos navideños, de alegría, de comida alemana. En ellos se degusta también el vino caliente llamado Gluhwein, que entona el cuerpo en medio del inmenso frío de la estación.
Os presento una muestra de la zona de Renania.

MERCADOS DE NAVIDAD EN COLONIA (Köln)
22 noviembre - 23 diciembre 2010

Colonia cuenta con siete mercados de Navidad, que forman parte de la Kölner Weihnachtsmarkt.
Exposiciones de belenes, conciertos y numerosas ideas de regalo para todos completan la Navidad en Colonia.
Un dato curioso: es el árbol de Navidad decorado. Se cree que apareció a principios del siglo XVII, en Alemania; en 1605, un árbol fue decorado para ambientar la Navidad y contrarrestar el frío ambiente germano, a partir de aquí la costumbre se difundió rápidamente por todo el mundo.

1) Mercado navideño de la catedral de Colonia (Weihnachtsmarkt am Kölner). Este mercado de
Navidad es el más bello de Colonia, se ubica en la plaza de la catedral, tiene 160 casetas de madera, que muestran obras de arte y artesanía, y donde se pueden degustar de verdaderas delicias de la cocina local.Lo visitan casi 5 millones de personas, es el más grande de Colonia.

2) Mercado de Navidad de Alter Markt (Weihnachtsmarkt auf dem Alter Markt). Este mercado ofrece de todo para los niños: el carrusel, el teatro de títeres y la inevitable visita de Santa Claus.

3) Mercado de Navidad de Neumarkt (Weihnachtsmarkt auf dem Neumarkt). Es el mercado más antiguo de la ciudad.

4) Mercado de Navidad de Rudolfplatz (Weihnachtsmarkt auf dem Rudolfplatz). Mercadillo dedicado al mundo de los cuentos de hadas.

5) Mercado de Navidad Medieval (Mittelalter-Weihnachtsmarkt). Este mercado se instala frente al Museo del Chocolate en Rheinauhafen, con acróbatas, payasos y músicos.

6) Mercado de Navidad de Stadtgarten (Weihnachtsmarkt im Stadtgarten). El más reciente de los mercados navideños de Colonia, se ubica sobre la base de la ciudad jardín.

7) Mercado de Navidad flotante a bordo del buque "Wappen von Köln" (Weihnachtsmarkt auf der "Wappen von Köln").

Horario: Todos los días 11.00 a 21.00.

Los mercados de Navidad a visitar en los alrededores de Colonia son : Mercado de Navidad en Duisburg, Mercado de Navidad en Brühl, Mercado de Navidad en Aquisgrán (Aachen), Mercado de Navidad en Bonn, Mercado de Navidad en Monschau, Mercado de Navidad en Düsseldorf, Mercado de Navidad en Essen, Mercado de Navidad en Dortmund, Mercado de Navidad en Coblenza.

Duisburg

Aachen

sábado, 4 de diciembre de 2010

SAL DE MI VIDA Y DE LA TUYA

Ni pimienta, ni especias ni hierbas aromáticas, la sal es el condimento clave en nuestras cocinas.
Son 9,7 gr de sal que, según un estudio de la Agencia Española de Seguridad Alimentaria y Nutrición (AESAN) en el que se analizaron 1.200 alimentos, los que consumen de media cada día los españoles, el doble de los 5 gr recomendados por la Organización Mundial de la Salud (OMS) y 5 veces más que los 2 gr imprescindibles para el correcto funcionamiento del organismo.

El 25% de la sal que tomamos procede del salero. Las 3/4 partes de la sal consumida proviene de alimentos procesados: conservas, precocinados, embutidos, patés. Es la "sal oculta".
La relación entre el consumo excesivo de sal y el aumento del riesgo de sufrir hipertensión arterial está más que demostrado: cada año fallecen en España 124.000 personas por enfermedades cardiovasculares, 1 de cada 20 están directamente relacionadas con la hipertensión.
La reducción de la ingesta de este condimento a la mitad podría evitar miles de muertes cada año.

La sal, tanto la de origen marino como la que proviene de yacimientos subterráneos, contiene sodio y cloro. Y el sodio que aporta un consumo excesivo de sal es precisamente el culpable de todos los males asociados.
Los alimentos considerados altos en sodio son los que contienen más de 500 miligramos cada 100 gr, que equivale a decir 1,3% de sal.
Las anchoas en conserva, el jamón curado, salchichas, y chorizos son líderes en contenido de sal. Les siguen aceitunas, ketchup, quesos curados, patatas fritas y queso de lonchas el paté y el jamón cocido.

Es preciso controlar el consumo de sal. Para ello, las siguientes sugerencias:

1. Comer más alimentos frescos.

2. Cocinarlos sin sal y que cada uno agregue la cantidad a su gusto.

3. Cocinar los alimentos al vapor.

4. Utilizar hierbas y especias. Con aceite de oliva virgen y vinagre se encubre la falta de sal.

5. La sal marina, permite emplear menos cantidad para dar sabor a las comidas.

6. Sustituir la sal por una de bajo contenido en sodio.

7. La sal de cloruro potásico carece de sodio y es la más recomendable.

8. Reducir la ingesta de alimentos procesados y consumir los que tengan menos sodio.


Clases de sal de cocina y usos culinarios:

* Sal de roca: suele ser más pura, se saca de yacimientos minerales (restos secos de mares prehistóricos). En España Sal Cardona, Sal de Minglanilla, Cabezónde la Sal, etc.

* Sal marina: se obtiene por la evaporación del agua de mar, contiene solo un 34% de cloruro sódico y, es la que se emplea normalmente en las cocinas para salar los alimentos.

* Flor de sal: Es una de las sales de la nueva cocina actual, aunque se introdujo en Francia hace dos décadas. Es una sal marina producto en las salinas de cristales jóvenes de sal ligeros que flotan en placas muy finas en la superficie del agua y de una producción escasa.Se usa en el último momento de comer un plato y dicen que posee un sabor sutil de violeta.

* Sal Maldon: inglesa, de gran pureza. Es la favorita de los cocineros creativos (Ferrán Adria y otros) por sus atractivos cristales de forma plana y su gran pureza natural con un fuerte sabor salado, pero sin amargor.

* Sal gris de Guerande: sal marina de la Bretaña francesa. Su color procede de las diminutas partículas de arcilla que contiene, encargadas de mantener el sabor y el aroma de alga. Es natural, sin aditivos, es considerada "la sal integral".

* Sal rosada de los Andes peruanos: procede de un antiguo océano subterráneo atrapado, que alimenta un manantial a 10.000 pies de altura en las montañas de Maras en los Andes Peruano.

* Sal rosa del Himalaya: excavada a mano, es muy pura y se encuentra en las profundidades del Himalaya, es una sal de roca de grano grueso y bastante dura, con un fino gusto salado, de tacto crujiente.

* Sal negra de Chipre: es favorita entre muchos cocineros profesionales. Los cristales tienen una forma piramidal con un sabor fresco de océano y agradable textura crujiente.

Hay muchas más...



Hay una zona muy turística en Cataluña, a la que acuden muchos curiosos para ver La Muntanya de la Sal.
La Montaña de sal de Cardona ( Barcelona ) constituye un espectáculo único de la Naturaleza y recuerda los tiempos en que la sal era considerada como "oro blanco".
Esta montaña comenzó a formarse hace cuarenta millones de años. En aquellos tiempos, la cordillera de los Pirineos y el sistema Mediterráneo aislaron la zona del gran mar, conocido como el mar de Tetis. Así surgió un gigantesco depósito salino, que con los movimientos tectónicos posteriores tomó configuración de montaña. Una formación geológica única en el mundo.
Es interesante la visita a una exposición sobre las técnicas mineras y también la visita un curioso museo de piezas talladas en sal que representan todo tipo de figuras.

miércoles, 1 de diciembre de 2010

M. HERNANDEZ. LA SOMBRA VENCIDA (1910-2010)

Acaba de cerrarse la exposición " Miguel Hernández. La sombra vencida", en La Biblioteca Nacional de España, para conmemorar el centenario de su nacimiento.
Los que hemos tenido la suerte de visitarla pudimos saborear muchos detalles de su vida, desconocidos hasta este momento.
Esta exposición reunió una selección de cerca de 200 piezas, algunas inéditas, entre manuscritos, cartas, fotografías, cuadros y objetos personales. Destacan los originales de poemas como Nanas de la cebolla, que Miguel Hernández escribió en la cárcel, o del libro Dos cuentos para Manolillo; algunas cartas a su esposa Josefina; el retrato del poeta a carboncillo que realizó el dramaturgo Antonio Buero Vallejo; la maleta con la que viajó a Madrid o el carrito de madera que construyó en prisión para su hijo, etc.


La exposición se dividió en 5 partes:

* Infancia y Juventud en Orihuela, donde se presentaron sus primeros manuscritos y testimonios de la época.

* Madrid durante la II República, donde se puede hacer un recorrido por sus primeras obras publicadas, y encontrar primeras ediciones, así como un viaje a la realidad de esos años de agitación y esperanza.

* La Guerra, la poesía del frente, su militancia comunista, su incorporación al 5º regimiento.

* La Cárcel, su proceso judicial, sus periplos por diferentes cárceles. Aquí se destaca los Cuentos para Manolito, manuscritos ilustrados que escribió desde la cárcel.

* Homenajes y Censuras, música basada en su poesía, con especial atención a ese niño yuntero cantado por Víctor Jara. Retratos, cuadros inspirados en el poeta, ediciones de sus obras y expedientes de la cruel censura franquista.

Miguel Hernández es presentado como un poeta universal, poeta necesario y poeta de la memoria. Capaz de aprender de las lecturas de Góngora, de sus contemporáneos Neruda o Aleixandre, o de la compañía de pintores como Benjamín Palencia o Maruja Mallo.
Ha sido una oportunidad de conocer algo más la figura de este Oriolano universal, su poesía, su compromiso político, su lucha por la libertad y por la república; un recorrido por su vida y su muerte.


Muy ilustrativo es el Manuscrito "En cuclillas, ordeño" de 1924, cuando tenía 14 años:

EN CUCLILLAS, ORDEÑO

En cuclillas, ordeño

una cabrita y un sueño.

Glú, glú, glú,

hace la leche al caer

en el cubo. En el tisú

celeste va a amanecer.

Glú, glú, glú. Se infla la espuma,

que exhala

una finísima bruma.

(Me lame otra cabra, y bala.)


Otro bonito poema


Mis ojos, sin tus ojos, no son ojos,
que son dos hormigueros solitarios,
y son mis manos sin las tuyas
varios intratables espinos a manojos..

No me encuentro los labios sin tus rojos,
que me llenan de dulces campanarios,
sin ti mis pensamientos son calvarios
criando nardos y agostando hinojos.

No sé qué es de mi oreja sin tu acento,
ni hacia qué polo yerro sin tu estrella,
y mi voz sin tu trato se afemina.

Los olores persigo de tu viento
y la olvidada imagen de tu huella,
que en ti principia, amor, y en mí termina.

Miguel Hernández

jueves, 25 de noviembre de 2010

PENSAMIENTOS DE UNA DAMA DE 90 AÑOS

Para celebrar la llegada a mi edad avanzada escribí unas pocas lecciones que me ha enseñado la vida.

- La vida no es justa, pero aún así es buena.

- La vida es demasiada corta para perder el tiempo odiando a alguien.

- Tu trabajo no te cuidará cuando estés enfermo. Tus amigos y familia sí. Mantente en contacto.

- No tienes que ganar cada discusión. Debes estar de acuerdo en no estar de acuerdo.

- Llorar con alguien alivia más que llorar solo.

- Cuando se trata de chocolate, la resistencia es inútil.

- Haz las paces con tu pasado para que no arruine el presente.

- No compares tu vida con la de otros. No tienes ni idea de cómo son sus vidas.

- Si una relación tiene que ser secreta, mejor no tenerla.

- Respira profundamente. Eso calma la mente.

- Elimina todo lo que no sea útil, hermoso o alegre.

- Lo que no te mata, en realidad siempre te hace más fuerte.

- Nunca es demasiado tarde para tener una niñez feliz. Pero la segunda sólo depende de ti.

- Cuando se trata de perseguir aquello que amas en la vida, no aceptes un "no" por respuesta.

- Enciende las velas, utiliza las sábanas bonitas, ponte la lencería cara. No la guardes para una ocasión especial. Hoy es especial.

- Sé excéntrico ahora. No esperes a ser viejo para serlo.

- El órgano sexual más importante es el cerebro.

- Nadie es responsable de tu felicidad, sólo tú.

- Enmarca todo supuesto "desastre" con estas palabras: "En cinco años, ¿esto importará?"

- Perdónales todo a todos.

- Lo que las otras personas piensen de ti, no te incumbe.

- El tiempo sana casi todo. Dale tiempo al tiempo.

- Por más buena o mala que sea una situación, algún día cambiará.

- No te tomes tan en serio. Nadie más lo hace.

- No cuestiones la vida. Sólo vívela y aprovéchala al máximo hoy.


- Llegar a viejo es mejor que la alternativa.....morir joven.

- Todo lo que verdaderamente importa al final es que hayas amado.

- Sal todos los días. Los milagros están esperando en todas partes.

- Si juntáramos nuestros problemas y viéramos los montones de los demás, querríamos los nuestros.

- La envidia es una pérdida de tiempo. Tú ya tienes todo lo que necesitas.

- Lo mejor está aún por llegar.

- No importa cómo te sientas... arréglate y preséntate.

- Cede.

- La vida no está envuelta con un lazo pero sigue siendo un regalo.


Escrito por Regina Brett, (90 años), de"The Plain Dealer", Cleveland, Ohio.



Esta foto es del blog de mi amigo Luis http://senderismogispert.blogspot.com/

lunes, 22 de noviembre de 2010

UN SALMANTINO CIUDADANO EUROPEO DE HONOR


El campeón paralímpico salmantino Enrique Sánchez-Guijo Acevedo recibió el 9 de noviembre el título de Ciudadano Europeo de Honor.

Es un galardón que concede la Organización Europea de Debate Sport et Citoyenneté, con el respaldo de la Comisión Europea, en reconocimiento a las personas e instituciones que hayan destacado en la promoción de la ciudadanía europea a través del deporte. En este caso, constituye un premio tanto a su larga trayectoria deportiva personal como a su implicación directa con el deporte a través de diferentes entidades.

Sánchez-Guijo, nacido en Salamanca hace 36 años, es economista y doctor en márketing. En la actualidad, desarrolla su labor profesional como responsable de márketing en la corporación empresarial de la ONCE.
Es además, profesor de 'sport management' en el Instituto de Empresa, y de Gestión de Entidades Deportivas Transnacionales en la Universidad Autónoma de Madrid.

Con un largo y completo palmarés, ha participado en tres juegos paralímpicos (Barcelona 92, Atlanta 96 y Sydney 2000), en los que obtuvo cuatro medallas de oro y el récord del mundo en los 200 metros lisos; ha sido tres veces consecutivas campeón de Europa de 200 metros lisos, y dos veces subcampeón del mundo en la misma distancia.

En el capítulo de distinciones honoríficas, Sánchez-Guijo ha sido merecedor de la medalla de oro al mérito deportivo, otorgada doblemente por el Consejo Superior de Deportes y por la Junta de Castilla y León; Cruz de Plata de la Orden Civil de la Solidaridad Social, entregado por el Ministerio de Asuntos Sociales de España; Premio a los valores humanos por la asociación de prensa deportiva de Castilla y León; es Presidente de Honor de Club Aviva Sánchez-Guijo dedicado a la promoción deportiva entre personas con discapacidad en Salamanca.

Al margen de la competición, desde el año 2000 este deportista salmantino ha ocupado diferentes puestos en los Comités Paralímpicos Internacional y Europeo, y entre los años 2005 y 2009 ocupó el cargo de presidente del máximo órgano paralímpico continental.

Participó como ponente en la redacción del Libro Blanco del Deporte publicado por la Comisión Europea en 2007. Fue director del proyecto 'Un día paralímpico en la escuela', financiado por la Comisión Europea y desarrolladoen seis países. Además, es miembro de la Asociación de Capitales Europeas del Deporte (ACES).

El título de 'Ciudadano Europeo de Honor' que recogió Enrique Sánchez-Guijo se suma a una larga lista de premios y galardones, que le reconocen como uno de los deportistas paralímpicos más destacados de España.

viernes, 19 de noviembre de 2010

TODAS ÍBAMOS A SER REINAS...


El mes pasado, el Museo de América, organizó una exposición sobre Gabriela Mistral que fue un homenaje a su figura, en la que se mostró la estrecha relación existente entre la literatura y la imagen.

Fueron expuestas 23 obras de un total de ocho pintoras chilenas y diez españolas, que ilustraron la obra de la poetisa chilena Gabriela Mistral (Vicuña, 1889 - Nueva York, 1957), la primera escritora americana en obtener el Premio Nobel de Literatura en 1945. Se pretendió reivindicar la presencia de las mujeres en las artes plásticas, tan frecuentemente en desventaja.

Bonita exposición, que tuve la suerte de ver, un poco por casualidad.



Esta es la poesía que dio nombre a la muestra:

TODAS ÍBAMOS A SER REINAS

Todas íbamos a ser reinas,
de cuatro reinos sobre el mar:
Rosalía con Efigenia
y Lucila con Soledad.

En el valle de Elqui, ceñido
de cien montañas o de más,
que como ofrendas o tributos
arden en rojo y azafrán,

Lo decíamos embriagadas,
y lo tuvimos por verdad,
que seríamos todas reinas
y llegaríamos al mar.

Con las trenzas de los siete años,
y batas claras de percal,
persiguiendo tordos huidos
en la sombra del higueral,

De los cuatro reinos, decíamos,
indudables como el Korán,
que por grandes y por cabales
alcanzarían hasta el mar.

Cuatro esposos desposarían,
por el tiempo de desposar,
y eran reyes y cantadores
como David, rey de Judá.

Y de ser grandes nuestros reinos,
ellos tendrían, sin faltar,
mares verdes, mares de algas,
y el ave loca del faisán.

Y de tener todos los frutos,
árbol de leche, árbol del pan,
el guayacán no cortaríamos
ni morderíamos metal.

Todas íbamos a ser reinas,
y de verídico reinar;
pero ninguna ha sido reina
ni en Arauco ni en Copán.

Rosalía besó marino
ya desposado en el mar,
y al besador, en las Guaitecas,
se lo comió la tempestad.

Soledad crió siete hermanos
y su sangre dejó en su pan,
y sus ojos quedaron negros
de no haber visto nunca el mar.

En las viñas de Montegrande,
con su puro seno candeal,
mece los hijos de otras reinas
y los suyos no mecerá.

Efigenia cruzó extranjero
en las rutas, y sin hablar,
le siguió, sin saberle nombre,
porque el hombre parece el mar.

Y Lucila, que hablaba a río,
a montaña y cañaveral,
en las lunas de la locura
recibió reino de verdad.

En las nubes contó diez hijos
y en los salares su reinar,
en los ríos ha visto esposos
y su manto en la tempestad.

Pero en el Valle de Elqui, donde
son cien montañas o son más,
cantan las otras que vinieron
y las que vienen cantarán:

—«En la tierra seremos reinas,
y de verídico reinar,
y siendo grandes nuestros reinos,
llegaremos todas al mar».

Gabriela Mistral

martes, 16 de noviembre de 2010

MUSEOS Y CENTROS DE ARTE EN MADRID

He pensado que sería de gran utilidad para los que somos amigos del arte y la cultura, el tener información suficiente, sobre los museos, fundaciones, centros de cultura, etc, de Madrid, en los que se exponen obras de arte.
He sacado los que me parecen más interesantes y les he agregado los datos que más se pueden necesitar.
Con el ánimo de que sea de utilidad, ahí van los siguientes:


MUSEO DEL PRADO

Paseo del Prado, s/n
Teléfono: 91 330 28 00/82
Metro: Atocha y Banco de España
Exposiciones actuales:
Pasión por Renoir: Hasta el 2 de febrero 2011.
Rubens: Hasta el 23 de enero 2011.


MUSEO THYSSEN-BORNEMISZA
Paseo del Prado, 8
Tel: 91 369 01 51
Metro: Banco de España
Exposición actual:
Jardines Impresionistas: Hasta el 13 de febrero de 2011

CAIXAFORUM
Paseo del Prado, 36
teléfono 91 33 07 300
Metro: Atocha
Exposiciones actuales:
Dalí, Lorca y la r. de estudiantes: Hasta del 6 de febrero 2011.
F. Fellini, El circo de las ilusiones: Hasta el 6 de febrero de 2011.


FUNDACIÓN MAPFRE
Paseo de Recoletos, 23
Tefono: 91 58 16 100
Metro: Colón
Exposición actual:
Made in USA, Arte Americano. Hasta el 16 de enero de 2011.


FUNDACION ICO
Paseo del Prado,4
Tfno: 91 59 21 627
Metro Banco de España
Colección de Esculturas y Dibujos hasta el 16 de enero de 2011

MUSEO DEL LIBROS. BIBLIOTECA NACIONAL.
Paseo de Recoletos, 20.
Tels.:91 580 77 59. 91 580 78 00
Estación Recoletos y Metro Colón
Colecciones Actuales:
Códices de la Capilla Sixtina: Hasta el 9 de enero de 2011
La Sombra Vencida, M. Hernández: Hasta el 21 de noviembre 2010

INSTITUTO CERVANTES
C/ Alcalá, 49
Tfno 91 43 67 600
Metro: Banco de España
Colecciones actuales:
Secretos sobre negro; fotografías de Banderas.
Hasta el 21 de noviembre de 2010


México Ilustrado: Hasta el 9 de enero de 2011.


MUSEO NACIONAL CENTRO DE ARTE REINA SOFIA
Santa Isabel, 52
Metro: Atocha
Teléfono: 91 467 50 62


MUSEO CERRALBO
Ventura Rodríguez, 17
Teléfono: 91 547 36 46 /47
Metro: Plaza de España y Ventura Rodríguez
Se abre tras la remodelación, el 14 de diciembre de 2010

MUSEO ROMÁNTICO
San Mateo, 13.
Tel 91 448 10 45
Metro Alonso Martínez y Tribunal


MUSEO SOROLLA
General Martínez Campos, 37.
Tel.: 91 310 15 84.
Metro: Rubén Darío, Igesias.


MUSEO DE AMÉRICA
Av. de los Reyes Católicos, 6.
Tel. 91 549 26 41
Metro: Moncloa.


MUSEO DE LA REAL ACADEMIA DE BELLAS ARTES DE S. FERNANDO
Calle Alcalá, 13
Teléfono: 915240864
Metro: Sol


MUSEO ARQUEOLÓGICO NACIONAL
Calle Serrano, 13
Teléfono: 91 577 79 12
Metro: Serrano y Retiro
Renfe: Estación de Recoletos


FUNDACION JUAN MARCH
Calle Castelló, 77
Telf: 91 435 42 40
Metro Núñez de Balboa


PALACIO REAL DE MADRID
Calle Bailén s/n
Teléfono: 91 454 88 00
Metro: Ópera


MUSEO DEL FERROCARRIL
Paseo de las Delicias, 61. Antigua Estación.
Tel.: 902 22 88 22.
Estación de Delicias


LA CASA ENCENDIDA
Ronda Valencia, 2
Telf: 91 602 46 41
Metro y Estación Embajadores


MUSEO MUNICIPAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO.
Centro Cultural Conde Duque
Calle Conde Duque, 9 y 11
Teléfono: 91 588 59 28
Metro: San Bernardo, Ventura Rodríguez, Plaza de España.


MUSEO DE ANTROPOLOGÍA
Calle Alfonso XII, 68.
Tel.: 91 530 64 18.
Metro: Atocha.


MUSEO DEL tRAJE
Avenida Juan de Herrera, 2.
Tel.: 91 550 47 00.
Metro Moncloa y Ciudad Universitaria


MUSEO DE CIENCIAS NATURALES
Calle José Abascal, 2.
Tel.: 91 411 13 28
Metro: Gregorio Marañón.


MUSEO LÁZARO GALDIANO
Calle Serrano, 122.
Tel 91 561 60 84
Metro Ruben Darío

sábado, 13 de noviembre de 2010

SECRETOS SOBRE NEGRO

Se expone, en el Instituto Cervantes de Madrid, hasta el 21 de noviembre, "Secretos sobre negro" una muestra fotográfica del director, actor y también fotógrafo Antonio Banderas. Es una suerte poder contemplarla, cosa que hice esta mañana de sábado. Es un homenaje a los mitos de la cultura española.

Banderas le da un protagonismo total a la mujer "independiente, fuerte y agresiva, a veces" en esta muestra que reúne 23 instantáneas. Ya se había exhibido en Nueva York, siete serán subastadas para recaudar fondos para su Fundación Lágrimas y Favores, que desarrolla un proyecto para becar a estudiantes universitarios y otro para atender a enfermos terminales de cáncer.

La mujer fotografiada por Banderas adopta roles y actitudes dominantes tradicionalmente reservados a los hombres al aparecer como torera y abundan las referencias al flamenco, Carmen, Don Juan Tenorio, la Maja Desnuda o al Barbero de Sevilla.

Imágenes en las que las sombras están muy forzadas gracias a una iluminación muy cenital que favorece que los "negros sean muy negros" y en las que ha huido de la espontaneidad en favor de la teatralidad absoluta para plasmar la ideas que pretendía armado con una cámara digital H4D y apoyado por un equipo de arte, iluminación, vestuario y maquillaje para efectos especiales de cine. Las medidas de todas las fotografías son de 100 x 75.


"Lo que me hace ser tan inquieto es la conciencia absoluta de que la única certeza que tenemos en la vida es la muerte. Probablemente por mi cultura andaluza, desde muy pequeño son muy consciente de eso y de que el tiempo es muy corto", matiza Banderas.

La muestra está incompleta, pues cada fotografía debía ir acompañada de una poesía, pero por falta de tiempo no ha podido unir fotografía y poesía, dos artes que considera muy cercanas.

Las poesías sí podrán leerse en las próximas ciudades a las que viajará la muestra: Buenos Aires, Moscú y Brasil.


A la entrada de la exposición está la primera poesía, que reproduzco aquí:

Anda el corazón estremecido
y el alma anudada a la garganta.

Tras la máscara ciega del hombre,

siente el niño escondido,
la tensión de una pregunta llorada.

Desde el pozo brillante del miedo

observa el dolor antiguo del desamparo.

Y entonces

grita advirtiendo que atrapado

en un instante de cristal,

solo ha quedado el inerte
y negro vacío,
reflejando en la piel blanca

el implacable rostro

de la perfecta muerte.


Antonio Banderas

miércoles, 10 de noviembre de 2010

EN BUSCA DE LAS WURST

A raiz de un artículo en "El Semanal 23 de octubre de 2010", escrito por Carlos Herrera, EN BUSCA DE LA SALCHICHA PERDIDA se me ha ocurrido publicar aquí esta entrada por mi cariño hacia las salchichas alemanas, de las que doy buena cuenta cuando visito el país y que me traigo y me traen en la maleta cuando venimos de regreso a España.

"Doy por hecho que es sabida mi germanofilia: Alemania es un extraordinario país lleno de gente ordenada, amable, productiva, responsable... uno de los países más hermosos de Europa. Sin embargo, no soy un enamorado de su cocina...Pero, en cambio, enloquezco con sus salchichas, «en Alemania hay más de mil clases de salchichas».

Fui guiado por las inmediaciones de Frankfurt, desde Koblenz (Coblenza) hasta Köln (Colonia), pasando por Aachen (Aquisgrán) o Limburg, en busca de la salchicha perfecta. Y fui dando con ella a medida que saboreaba la Bratwurst o la Bockwurst felizmente tocadas por la excelente mostaza alemana.

Supone un placer para los sentidos pasear Alemania en busca de una salchicha. Aachen es un reducto de grandiosidad carolingia y supone saberse en el corazón de la Europa que creció de la mano de un Carlomagno imbatible, creador de Imperio y gobernante sabio. Su catedral es, literalmente, turbadora. Como la de Köln. Como la de Koblenz, ciudad de envergadura, a la medida del hombre, en el apareamiento de los ríos Rhin y Mosela, que contempla la más brutal de las estatuas dedicadas al káiser Guillermo I, reconstruida tras la Guerra Mundial «la segunda» y que supone un homenaje al primer jefe de Estado que tuvo Alemania tal y como la conocemos hoy, después de que Bismarck guerreara para unir a Prusia todos los reinos sueltos que andaban a su alrededor.

Si se acercan por aquellos lares, hay dos enclaves que no deben dejar de lado: Trier y Limburg. Tréveris «Trier» es una segunda Roma que asusta por la enormidad de su belleza, simbolizada principalmente en su Porta Nigra, y Limburg parece, en un primer vistazo a su imponente casco antiguo lleno de casas de entramado coronadas por la imponente catedral de San Jorge, la ciudad de Hansel y Gretel, un decorado hecho a propósito para el ensueño germánico.

La seriedad alemana, su resignación tras los intentos descabellados de andar en guerras en las que los metieron gobernantes exaltados y felizmente superados, se materializa en la resolución del pago de las últimas deudas contraídas tras la Primera Guerra Mundial. Sin alardes ni chulerías. Su capacidad para asimilar un estado arruinado como la República Democrática demuestra que pueden conseguir lo que se propongan. Y sus salchichas sabrosas, carnosas y especiadas justifican sobradamente un paseo por aquel suelo extraordinario".



Tras este cultural recorrido, es bueno también paladear esas sabrosas "salchichas" con una buena cerveza.
Aquí están una buena parte de las mejores salchichas alemanas:

Las dos variedades más importantes son:

Bratwurst y Brühwurst.

Pertenecen a las Bratwurst las salchichas que se cocinan fritas o a la parilla:

1.-Thüringer Rostbratwurst: Esta salchicha proveniente de la comarca de Érfurt (Turingia) es una de las más deliciosas, aunque su composición es un secreto.
Se sabe que está compuesta de carne picada de cerdo y diversas especias, entre ellas el comino y mejorana.
Esta salchicha se encuentra regulada por las leyes de la Unión Europea desde el 6 de enero de 2004: sólo se puede denominar así una salchicha que mida entre 15 y 20 cm y esté embutida en un intestino natural.
Se prepara asada sobre una parrilla previamente cubierta de abundante tocino y se sirve sobre un plato de madera.

2.-Nürnberger Rostbratwurst: Se disputa con la Thüringer Rostbratwurst la antigüedad de 600 años. La Nürnberger Bratwurst es la salchicha de la ciudad de Núremberg, que se puede encontrar en casi todos los puestos callejeros y restaurantes de la ciudad.
Debe su fama a su reducido tamaño: debe medir entre 7 y 9 cm y pesar de 20 a 25 g.

Brühwurst se denomina a las salchichas elaboradas mediante cocción en agua escaldada o en horno.
Su elaboración es opuesta a la del Bratwurst ya que en la Brühwurst la carne está cocinada.
En esta categoría se puede ver las Frankfurter Würstchen (salchichas de Frankfurt), así como la Weißwurst, las Brühwurst tienen un contenido aproximado de 50 % carne, 25 % grasas y un 25% agua.

1.- Frankfurter Würstchen: Una salchicha para escaldar 8 minutos en agua caliente, sin que llegue a cocer, de color marrón, de carne de cerdo ahumada con madera de haya, de forma alargada y estrecha y de muchos tamaños; está embutida en tripa natural de oveja. Es la más popular.

2.- Weisswurst: Típica de Munich. De color blanco y de pequeño tamaño, pero gruesa, es una salchicha hervida y elaborada con un 65% de ternera, un 35% de cerdo y perejil fresco. Se consume con mostaza dulce y Bretzel.
Existe otra similar en Hamburg, más fina.



Además existen otras variedades:

Fleischwurst: Es una salchicha grande para escaldar hecha con carne de cerdo picada muy fina que se introduce en una tripa de mediano espesor, se hierve en agua y se come caliente o fría. En Baviera, se denomina Lyoner o Leoni.

Currywurt: Es típica de la ciudad de Berlín y se sirve partida a trozos con salsa de tomate y curry. En la capital alemana se encuentra en todos los rincones: en puestos por la calle, en restaurantes y bares a modo de comida rápida.

Bockwurst: Es de color marrón y de grandes dimensiones. Muy suave de sabor, está elaborada con un 20% de ternera y 80% de cerdo.

Debrecziner: Que se elabora con un 15% de carne de ternera y 85% de cerdo, y sorprende por su sabor picante y color rojo.

Wolwurst: Es una salchicha blanca, no tiene piel y se cocina en la sartén.

Otros embutidos o carnes picadas y especiadas son:

El Mett: Consiste en carne de cerdo picada, normalmente condimentada con sal y pimienta, y regionalmente también con ajo o carvia. Se consume cruda y extendida. También puede añadírsele cebolla picada, en cuyo caso se denomina Zwiebelmett. Legalmente, el Mett alemán no puede tener más de un 35% de grasa.
La Mettwurst se trata de una salchicha de carne de cerdo picada y con un sabor ligeramente ahumado, su tamaño es de unos 15 cm y de 2 a 3 cm de grosor. Es muy popular en el norte de Alemania.
La Mettwurst, mejor dicho la carne picada que contiene, puede estar en otros embutidos de la gastronomía alemana tales como la Teewurst, por su textura es empleado para untar en pan, parecida al paté de cerdo. Otra variante muy ahumada es el Knackwurst que es más duro en su interior. Las Mettende son salchichas más pequeñas y menos ahumadas. Otra variante muy conocida son los Landjäger o ("salchichas del cazador") que tienen un aspecto muy fino que las convierte en ideales para ser comidas en la mano.

domingo, 7 de noviembre de 2010

ARTE: PASIÓN POR RENOIR

Esta mañana soleada del 1º domingo de noviembre, no podía ser mejor aprovechada que para visitar la magnífica exposición sobre Renoir. A las 9 h. ya había una gran afluencia de público. Media hora es suficiente para ver esas pinturas que no han sido expuestas conjuntamente en España hasta este momento.

Las 31 obras de Pierre-Auguste Renoir que el coleccionista estadounidense Robert Sterling Clark atesoró a lo largo de cuarenta años y que ahora pertenecen a los fondos del Sterling & Francine Clark Art Institute de Williamstown se muestran hasta febrero en el Museo del Prado en el marco de la primera monográfica española de uno de los más celebrados adalides del Impresionismo francés. Hay que recordar además que el arte del de Limoges apenas se encuentra representado en nuestro país, sólo el Thyssen-Bornemisza guarda alguna de sus piezas.

Es la primera vez que estas obras se exhiben de manera conjunta fuera del Clark Institute. Se trata de pinturas fechadas entre 1874 y 1900 y ligadas a los principales géneros artísticos que Renoir cultivó: el retrato, el desnudo, la figura femenina, la naturaleza muerta, el paisaje y las flores. Todas ellas dan testimonio tanto de la influencia de la tradición pictórica anterior en el artista como de sus amplias aportaciones a la creación contemporánea.

Entre las creaciones de Renoir que se pueden admirar en el Prado figuran un Autorretrato de 1875 que se aleja de la habitual delicadeza del impresionista.

Las 10 obras más significativas son:

1- Retrato de Madame Monet (1874)



2- Père Fournaise (1875)



3- La barca-lavadero de Bas-Meudon (1874)



4- Autorretrato (1875)



5 El puente de Chatou (1875)



6- Palco en el teatro (1880)



7- Cebollas (1881)



8- Peonías (1880)



9- Bañista rubia (1881)


10- Bañista peinándose (1885)

MUSEO NACIONAL DEL PRADO
Paseo del Prado, s/n
28014 Madrid
Del 19 de octubre de 2010 al 6 de febrero de 2011
De martes a domingo, de 09:00 a 20:00 horas